Helsingin taidemuseossa avautuu perjantaina Helsingin klubikulttuuria käsittelevä näyttely. Alan veteraani pohtii, että vaikka kaikki muuttuu, on ydin yhä sama.
– Tuntuu, että samaan aikaan mikään ei ole muuttunut, mutta kaikki on muuttunut. Ihmiset lähtevät lauantaina ulos tanssiakseen hyvää musaa frendien kanssa, projektin puuhamiehiin kuuluva klubikulttuurin pioneeri DJ Orkidea pohtii.
Perusasiat pysyvät siis samana, kun ihmiset kokoontuvat yhteen nauttimaan musiikista ja vapaudesta. Tärkeä rooli on ollut myös sillä, että klubilla saa olla oma itsensä.
– Klubikulttuurihan on alkanut nimenomaan siitä, että vähemmistöt kerääntyivät klubeihin, joissa he voivat tanssia vapaasti ilman, että heitä tuomitaan, osoitetaan sormella tai ei päästetä sisään. Se tunne on edelleen erittäin vahva, arvioi tuottaja Asad Peled.
Musiikki hypnotisoi rummun tahtiin
Museovieraat pääsevät näyttelyssä eläytymään klubikulttuuriin videoiden, valokuvien, julisteiden ja tietenkin musiikin kautta. Materiaalia on kerätty klubien kävijöistä vuosikymmenten takaa.
Näyttelyn järjestäjät vakuuttavat, että musiikki on siihen perehtyneille muutakin kuin toistuvaa jumputusta. Musiikista löytyy nyansseja, joita ei tottumaton välttämättä tunnista.
– Varmaan äidit mietti, että se on sitä toistuvaa jumputusta, mutta meille oli paljon muuta. Sellaista musiikkia joka vei mukanaan ja hypnotisoi rummun tahtiin, Oded Peled arvioi.
Klubikulttuuri elää näyttelijöiden tekijöiden mukaan vahvana. DJ Orkidea arvioi että jotkin klubit vanhenevat kävijöidensä mukana, mutta samalla toiset löytävät uutta nuorempaa yleisöä.
– Mutta tärkeimpänä: biitti ei tule koskaan kuolemaan, toteaa Oded Peled.